Skip to product information
1 of 5

Moryarty

Lily Poster

Lily Poster

Regular price 69,00 kr
Regular price Sale price 69,00 kr
Sale Sold out
Taxes included. Shipping calculated at checkout.
Poster Size

See the frames

Free shipping to Spain, Portugal, France

Flat shipping to rest of Europe

Quantity

Lily, hand–colored collotype from Some Japanese Flowers (1896) by Kazumasa Ogawa

Renowned for pioneering photographic techniques in Meiji-era Japan, Kazumasa Ogawa’s exquisite hand-coloring brings each lily to life, making this vintage poster a timeless statement piece that infuses your space with both history and refined botanical beauty.

Our posters are printed on thick (230gsm) acid-free matte art paper, using a long-lasting UV-resistant ink. We also offer the option of printing on textured canvas (300gsm), more flexible and resistant. Our frames are made of either light and resistant aluminium, or solid wood. More details in our FAQ

Ref : ORI57

View full details
1 of 3
1 of 3
  • "Very nice Posters. The quality is amazing and we received it very quickly !"

  • "A shop to visit absolutely. Huge selection of posters. We spent more than an hour there !"

  • "Perfect to find gift. Price are very good. An they can frame and pack it on site"

1 of 3

Sobre l'artista

Kazumasa Ogawa va ser un pioner de la fotografia i la impressió al Japó de l'era Meiji, reconegut per la seva mestria en la col·lotípia i les subtils tècniques d'acoloriment manual. En un període en què el país s'obria a la modernització i l'intercanvi amb Occident, Ogawa va elevar la fotografia cap a l'estatus d'obra d'art, harmonitzant la tecnologia occidental amb una sensibilitat estètica típicament japonesa. La seva obra va contribuir a concebre les fotografies com a objectes col·leccionables i no només com a documents de la realitat

Les seves sèries botàniques mostren una atenció tant a l'observació científica com a la bellesa poètica, atraient col·leccionistes i aficionats a les impressions fotogràfiques i a l'art botànic vintage

L'obra

Aquesta representació d'un lliri va ser creada en una època en què els àlbums de flors i plantes s'estimaven com a obres educatives i decoratives. A la segona meitat del segle XIX, imatges com aquesta servien de pont entre la veneració tradicional japonesa per la natura i les noves possibilitats que oferien la reproducció fotogràfica. El lliri, símbol de puresa i bellesa efímera, es presenta aquí com un instant de quietud que convida a la contemplació serena

Aquests gravats botànics solien circular internacionalment, difonent l'ofici i la sensibilitat visual japonesa més enllà del seu origen i enriquint col·leccions fora del Japó

Estil i característiques

L'obra mostra un únic pecíol de lliri, erecte, amb fulles allargades disposades en composició vertical sobre un fons pàl·lid i discret. Els colors aplicats a mà aporten una vida subtil als pètals, que brillen en tons blanquinosos i rosats, mentre que el fullatge es treballa en verds atenuats. Petits tocs vermells al centre de la flor i ombres grisoses aporten profunditat sense carregar la imatge

L'efecte global és tranquil i refinat, equilibrant la precisió fotogràfica amb una delicadesa pictòrica, el que converteix aquesta peça en una impressió botànica atemporal apta per interiors moderns i clàssics

En la decoració d'interiors

Aquesta impressió d'art aporta calma i concentració a racons íntims com a dormitoris, espais de lectura o entrades. La seva orientació vertical la fa ideal per parets estretes o per composicions amb altres peces en una galeria curada. La paleta suau combina molt bé amb materials naturals com la fusta, el lli i la pedra, integrant-se de manera natural en estils Japandi, minimalistes o amb influència japonesa

Pot ressaltar-se els matisos vermells i verds amb ceràmiques o tèxtils triats amb cura, o bé deixar que la seva elegància discreta ancore un esquema de colors neutre i serè