Gå til produktoplysninger
1 af 5

Moryarty

Blomsterstilleben Plakat

Blomsterstilleben Plakat

Normalpris 69,00 kr
Normalpris Udsalgspris 69,00 kr
Udsalg Udsolgt
Inklusive skatter. Levering beregnes ved betaling.
Poster Size

See the frames

Free shipping to Spain, Portugal, France

Flat shipping to rest of Europe

Antal

Blomsterstilleben (1924) af Alexej von Jawlensky

Giv rummet et farveudbrud og modernistisk charme med denne unikke komposition, inspireret af Jawlenskys fascination af udtryksfulde farver og abstrakte former. Værket spejler hans rejse fra russisk ikonmaling til avantgardens europæiske sprog og kombinerer spirituel klarhed med moderne design

Vores plakater trykkes på tykt (230 g/m²) syrefrit mat kunstpapir med UV-bestandigt blæk for maksimal holdbarhed. Vi tilbyder også tryk på struktureret lærred (300 g/m²), som er mere fleksibelt og slidstærkt. Vores rammer er fremstillet i letvægtsaluminium eller massivt træ. Læs mere i vores FAQ.

Ref : ABS22

Se komplette oplysninger
1 af 3
1 af 3
  • "Very nice Posters. The quality is amazing and we received it very quickly !"

  • "A shop to visit absolutely. Huge selection of posters. We spent more than an hour there !"

  • "Perfect to find gift. Price are very good. An they can frame and pack it on site"

1 af 3

Om kunstneren

Alexej von Jawlensky var en russiskfødte modernist, der blev en central figur i tysk ekspressionisme og den indflydelsesrige gruppe Der Blaue Reiter. Efter sin tidlige uddannelse i Rusland udviklede han et personligt billedsprog, hvor avantgardistiske eksperimenter smeltede sammen med den spirituelle klarhed fra russiske ikoner. I løbet af 1920'erne blev han kendt for at destillere følelser og åndelighed i stærke, rytmiske kompositioner, hvilket gør hans arbejde eftertragtet blandt samlere af moderne kunst og samlinger af berømte kunstnere

Dette værk stammer fra hans modne periode, hvor indre resonans og symbolik ofte vejede tungere end bogstavelig gengivelse. Jawlensky søgte at udtrykke universelle temaer gennem modernistisk formsprog og farveteori, og hans stilleben fra denne tid viser ønsket om at bygge bro mellem tradition og nyskabelse for en ny generation af kunstinteresserede.

Værket

Stillebenet bruges her som et middel til at udforske noget mere end blot botanisk gengivelse. I begyndelsen af det tyvende århundrede, midt i sociale og kunstneriske omvæltninger, anvendte Jawlensky og hans samtidige genren til at undersøge livskraft, fornyelse og naturens åndelige kraft. Dette billede forvandler en buket til en meditation over energi og balance, og inviterer til eftertanke omkring livets dybere rytmer.

Kompositionen handler ikke om et bestemt øjeblik eller sted, men fungerer som et emblem på håb og genvækst. Som kunsttryk kanaliserer værket farvernes og formens udtrykskraft og står i dialog med den abstrakte maleritradition, der prægede perioden. Værkets rytme og symbolik gør det til et stærkt visuelt statement uden at miste sin iboende ro.

Stil og karakteristika

Billedet viser en stiliseret buket i en vase, udført med forenklede flader og markante, mørke konturer. Livlige røde, gule og grønne toner dominerer blomsterne, placeret mod en kontrastfuld blåhvid baggrund, som fremhæver farvernes intensitet. Formen er reduceret til klare farveblokke med minimalt detaljeniveau, hvilket skaber en dynamisk men afbalanceret helhed.

Jawlenskys penselføring er direkte og udtryksfuld og tilfører scenen en oplevelse af optimisme og klarhed. Den samlede stemning er levende og modernistisk, og værkets enkle, grafiske greb gør det til et fremragende eksempel på expressionistisk design med stor dekorativ styrke.

I indretningen

Dette kunsttryk tilfører farve og energi til stuer, spisesteder eller kreative arbejdsrum. Dets modernistiske æstetik spiller godt sammen med minimalistisk, skandinavisk eller eklektisk indretning, især hvor rene linjer og neutrale nuancer lader værket træde frem. Gentag et af bukettens accentfarver i puder eller keramik for et sammenhængende udtryk, eller kombiner det med andre moderne arbejder fra abstrakt kunst og berømte kunstnere samlingerne. En enkel ramme fra rammer udvalget bevarer fokus på kompositionens levende farver